Team

Marlieke Burghouts
Marlieke Burghouts
1987
Zij/haar
Directie, Choreograaf
Marlieke is in 2009 afgestudeerd van de opleiding Dansdocent aan de AHK, en heeft in 2014 haar master Choreography aan het Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance afgerond. Zij is een freelance dansdocent, choreograaf en maakt voorstellingen met uiteenlopende groepen mensen.

De drijf om te creëren is bij haar ontstaan omdat de creatieve ruimte een plek is waar je mag onderzoeken, en waar je je ideeën en realiteiten om kan zetten in vormen waardoor deze anders bij mensen binnenkomen. Marlieke neemt thema´s uit onze samenleving en vertaalt die in haar voorstellingen naar vormen waardoor deze niet langer enkel vanuit het hoofd, maar ook vanuit het lijf begrepen worden. Juist doordat de samenleving om ons heen zo complex en fascinerend is, is het van belang deze fysiek te maken in lijf en ruimte. In haar werk zoekt zij altijd de interactie op met het publiek of met de performer(s). Het contact maken met mensen is een wezenlijk onderdeel van haar werk: samen worden we wijzer en rijker.

Als performer werkte Marlieke voor Legitimate Dance Company in Ierland, Moving Arts Project en Kleintjekunst in Amsterdam en voor verschillende choreografen in New York City. Als onafhankelijk choreograaf maakt zij voorstellingen waarin het fysieke lichaam centraal staat binnen beweegbare installaties. Zo heeft zij onder andere de voorstellingen ´je suis le roi du monde´, ´jealous of the birds´, ´hired hands´ en ´312 ways to go about it´ gemaakt. Naast dat zij de voorstellingen van R.UI.S. vormgeeft, geeft zij op dit moment les bij het Danscentrum Utrecht, Dance Connects, Buitenkunst en Dansdrift.
Janine Toussaint
Janine Toussaint
1983
Zij/haar
Janine is in 2009 afgestudeerd aan de opleiding bouwkunde en heeft in … zowel de master Architectuur, als de master Stedenbouw afgerond aan de TU Delft. Zij is ontwerper, community-art maker en vormgever

Voor Janine is ontwerpen betekenis geven aan de ruimte om ons heen. Dat doet zij in gezamenlijkheid en nabijheid: met mensen van de stad, dichtbij huis, op straat. In het vormgeven van de ruimte gaat ze op zoek naar meerduidigheid, naar het contrast en naar het schurende verhaal, om zo ook buiten haar eigen perspectief naar de wereld te kunnen kijken. Die meerstemmigheid van de stad ziet zij als een manier om de toekomst vorm te geven. Voor haar geven de kunsten, verbeelding en verbazing ruimte om die meerstemmigheid te aanschouwen en hierop te reageren.

In 2009 heeft zij in de Amsterdamse Transvaalbuurt fine architecture Questions opgezet. Daar vanuit is zij samen gaan werken met stichting Moving Arts Project (MAP). Hier is zij op dit moment mede-artistiek leider. Met MAP werkte zij o.a. aan; Transtaalkinderen, de HEIM projecten, Studio Osdorperban (ook i.s.m. de Beach en anderen), Blauwdruk bij COC’s Shakespeare Club, WAAG en het Jacob Geel Museum. De projecten van MAP zijn altijd multidisciplinair en hebben de stad als inspiratiebron en podium. Voor haar werk met MAP werd ze genomineerd voor de Herman Divendal Award 2017.
Bert Vanblaere
Bert Vanblaere
1981
Hij/hem
Bert is geboren en getogen in West-Vlaanderen waar hij ook de opleiding Woordkunst-Drama (afgestudeerd in 2000) heeft gevolgd. Hij is freelance producer en ondernemer, én sinds 8 jaar een trotse Amsterdammer.
Het onmogelijke mogelijk maken, dat is wat Bert het liefste doet. Als producer probeert hij onder het motto ‘alleen red je het niet’ altijd mensen te verbinden met elkaar, met de maatschappij en met de wereld om hen heen. Hij probeert er in zijn werk voor te zorgen dat dat vertoond wordt wat er vertoond dient te worden, dat spelers, makers en performers vrij kunnen spelen, op het toneel kunnen zetten wat er in hun hoofd omgaat, terwijl hij hen productioneel ondersteunt en bijstuurt. En hierdoor samen tot een waanzinnig resultaat kunnen komen.
Bert heeft als freelance producer meegewerkt aan verschillende fotografieprojecten, tv-programma’s, evenementen en theatertours. Recentelijk heeft hij meegewerkt aan onder andere ´Karsu´s Turkije´ voor 24Kitchen, ´Modeseries´ voor Modmod Magazine, ´Doorbakken´ van Omroep Max/NPO Start en is hij, naast dat hij productieleider is bij R.UI.S, bezig met het opzetten van Absolute Crab.
Ariadna Rubio Lléo
zij/haar
Mime maker
Kort na mijn afstuderen richtte ik met oud-klasgenoten theatercollectief Schwalbe op. Ons werk was fysiek en onderzocht de grenzen van het lichaam in extreme omstandigheden. We maakten vijf voorstellingen die zowel in Nederland als internationaal speelden en werkten van 2017 tot 2021 binnen de vierjarige subsidieregeling van het Fonds Podiumkunsten in samenwerking met Theater Rotterdam. Als mede-initiator en organisator leerde ik collectief samenwerken, artistieke keuzes maken en langetermijnvisies ontwikkelen.

Mijn autonome werk beweegt zich tussen het hoogdravende en associatieve, het campy en laagdrempelige, met de performer als centraal uitgangspunt. In 2019 maakte ik de solovoorstelling Pocahontas, waarin ik mijn dubbele achtergrond – zowel wit als gekleurd – thematiseerde. Momenteel ontwikkel ik mijn Dragking-persona Johnny Tranca. Ik breng theater naar onverwachte plekken, zoals jeugdgevangenissen (Young Perspectives), middelbare scholen (ITA), de Gasten en queerjongeren bij R.UI.S. In mijn lespraktijk faciliteer ik een omgeving van vertrouwen en ruimte, zodat mensen vanuit zichzelf hun grenzen kunnen verkennen en verleggen—om vervolgens samen te ontdekken hoe ver we kunnen gaan.